Mengapa Tretyakov tidak membeli lukisan oleh seniman- "thistle" Semiradsky untuk galerinya?

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Sering kali bahawa pendapat orang ramai dan profesional dalam menilai karya seniman bertentangan, ketika ada yang memarahi dan tidak merasakannya, sementara yang lain mengagumi dan memuji. Oleh itu, ia berlaku dengan karya pelukis terkenal Poland-Rusia Henryk Siemiradzki, yang mencipta pada separuh kedua abad ke-19 dan meninggalkan warisan seni yang cukup besar dari kanvas berskala besar yang menarik penonton dengan kemahiran pelaksanaan, masuk akal sejarah dan kesadaran plot.

Heinrich Ippolitovich Semiradsky adalah seniman Rusia yang berasal dari Poland, wakil terkemuka akademik Eropah arah kosmopolitan pada akhir abad ke-19, yang menjadi terkenal berkat kanvas monumental yang mencerminkan sejarah kuno Yunani dan Rom, subjek alkitabiah. Menerima gelaran Ahli Akademik dan Profesor Akademi Seni St. Petersburg, serta akademi Rom, Turin, Berlin, Stockholm, adalah anggota yang sesuai dari Akademi Seni Halus Perancis.

Masih lagi:

Menariknya, Semiradsky, yang menganut tradisi Poland dan agama Katolik, selalu merasa seperti Kutub, tetapi dalam tempoh kejayaan kreatifnya, akhbar dan pengkritik Rusia mengaitkan kewarganegaraan Rusia kepadanya. Karya-karyanya masih menjadi milik banyak muzium di Rusia dan Ukraine.

Beberapa halaman dari biografi artis

Henryk Semiradsky (1843-1902) dilahirkan di Novo-Belgorodskaya Sloboda (sekarang kampung Pechenegi), dekat Kharkov (Ukraine) dalam keluarga doktor tentera asal Poland Ippolit Semiradsky, seorang pegawai rejimen dragoon tsarist Rusia tentera. Little Henry mempelajari asas-asas menggambar semasa belajar di gimnasium Kharkov bersama guru Dmitry Ivanovich Bezperchy, seorang pelajar Karl Bryullov. Dialah yang menanamkan rasa pada bakat muda dan membantu menentukan arah dalam seni. Klasikisme akademik pada masa akan datang akan menjadi asas dalam karya Semiradsky dan akan membawa pengiktirafan artis di seluruh dunia.

Ayah Henry mengalu-alukan hobi seni anaknya, dan pada masa yang sama percaya bahawa melukis tidak boleh menjadi sumber pendapatan bagi orang yang menghargai diri sendiri, dan meramalkan kerjaya ilmiah untuk anaknya. Oleh itu, memenuhi kehendak ayahnya, anak lelaki berusia 17 tahun itu menjadi pelajar Universiti Kharkov Fizik dan Matematik, di mana dia akan rajin belajar sains semula jadi. Semiradsky selama empat tahun, sekaligus menggabungkan pengajian universiti dengan pelajaran menggambar, secara diam-diam mengimpikan untuk menjadi seorang seniman.

Dan pada tahun 1864, setelah berjaya mempertahankan diploma, pelukis masa depan itu pergi ke St Petersburg untuk memasuki Imperial Academy of Arts. Semiradsky diterima di akademi sebagai juruaudit, kerana pada tahun-tahun tersebut, menurut piagam institusi pendidikan, pelajar yang mencapai usia 20 tahun hanya diterima sebagai sukarelawan dan hanya dengan bayaran (25 rubel per tahun). Semasa belajar, pelajar berbakat itu dianugerahkan pingat perak lima kali dan pingat emas dua kali.

Menariknya, pada tahun-tahun itu, pingat emas untuk karya kompetitif memberi haknya kepada pemiliknya untuk perjalanan persaraan enam tahun ke Eropah dengan perbelanjaan awam. Dan Semiradsky, setelah mendapat Pingat Emas Hebat untuk kerja menamatkan pengajiannya, dihantar dalam lawatan ke luar negara.

Penyelidik Heinrich Siemiradzki menganggap karyanya sebagai kekayaan. Tidak setiap lulusan diberi perjalanan persaraan ke luar negara sebaik sahaja menamatkan pengajian di Akademi Kesenian. Dan Semiradsky yang beruntung sudah pada tahun 1871 telah meningkatkan kemahirannya di Munich, dari mana setahun kemudian dia melukis lukisan "The Roman Orgy of the Brilliant Times of Caesarism" ke Rusia. Karya ini menjadi yang terbaik di Pameran Akademik dan segera menjadikan artis terkenal. Gambar itu diperoleh secara langsung dari pameran oleh pewaris Tsarevich Alexander (Maharaja Alexander III yang akan datang), yang mengumpulkan koleksi karya seni sendiri dan akhirnya bermimpi membuka muzium. Ngomong-ngomong, bertahun-tahun kemudian, koleksinya menjadi asas dana Muzium Rusia di St Petersburg.

Dari Munich, artis itu pindah ke Rom, di mana dia menetap hingga akhir zamannya, dan datang ke Rusia hanya dalam lawatan singkat. Semasa dia tinggal di Rom, Akademi Rusia menganugerahkan artis dengan gelaran seterusnya: pada tahun 1873 - ahli akademik, dan pada tahun 1877 - profesor. Tetapi harus diingat bahawa pengkritik Rusia dan rakan seniman sering mengkritik Semiradsky kerana monumentalisme, kekeliruan komposisi, keramaian dan kedinginan, tidak wajar.

Namun, di sebalik semua kritikan, penonton karya artis itu hanya mengidolakan. Karya-karyanya terus dipamerkan di pelbagai pameran antarabangsa yang diadakan di ibu kota negara-negara Eropah, di mana mereka dianugerahkan anugerah dan hadiah. Pada tahun 1878 untuk lukisan "Wanita atau Vas?" tuan dianugerahkan pingat emas di Pameran Dunia di Paris, dan menjadi pemilik Order of the Legion of Honor.

Dan lukisan "Phryne at the Poseidon's Day", yang dilukis oleh Semiradsky semuanya untuk pameran Paris yang sama, telah dibeli oleh Kaisar Alexander III, sehingga menimbulkan kerengsaan para pengkritik seni Rusia. Para seniman marah dengan diri mereka sendiri: Myasoedov menulis mengenai hal ini kepada Stasov, memanggil Semiradsky sebagai duri. Pada prinsipnya, Tretyakov tidak mahu membeli lukisan Semiradsky untuk galerinya, memandangkan lukisan itu jauh dari lukisan Rusia. Walaupun, bertahun-tahun kemudian, karya tuan ini masih berakhir dalam koleksi Galeri Tretyakov.

Kejayaan yang mempesona dan kritikan yang luar biasa berada di bawah lukisan megah master "Lights of Christianity", di mana adegan syahid orang Kristian pertama ditulis. Demonstrasi penciptaan ini berlaku di semua ibu kota Eropah dengan kemenangan, meningkatkan kemuliaan dan kewibawaan artis Poland di mata pengkritik Eropah dan penikmat lukisan akademik. Namun, tidak lama kemudian gambar itu mula dikritik terutamanya oleh rakan sekerja dan pengkritik dari Rusia. Semiradsky dituduh sebagai penguasa kesan luaran, mencipta keindahan tubuh dan objek manusia, sementara tidak menyelami jiwa manusia, dan tidak tahu bagaimana menggambarkan perasaan dan emosi watak yang digambarkan dan menyampaikan drama dan tragedi sebenar peristiwa.

Tuduhan yang sama ditujukan pada kanvas lain yang dieksekusi secara teknikal, dengan jelas menggambarkan pemandangan kesyahidan seorang Kristian muda semasa pemerintahan Nero, "Christian Dirtseus in Nero's Circus", di mana seniman, menurut pendapat banyak orang, harus membuat semula di atas kanvas ketegangan dramatik dan suasana ngeri yang tragis di mana mangsa penganiayaan agama tanpa pertahanan mati.

Tetapi Semiradsky lebih memilih penciptaan pemandangan monumental daripada psikoanalisis dan tragedi keadaan. Penonton di kanvas melihat keindahan pemandangan, pakaian yang kaya dan benda-benda canggih. Sosok mati syahid, tubuhnya yang anggun putih sangat kontras dengan bangkai lembu hitam. Pengorbanan dengan keindahannya yang ideal melambangkan nilai-nilai kerohanian Kristian, idea ketekunan dalam iman orang Kristian pertama.

Dan saya juga ingin memperhatikan bahawa jika artis mengidealkan penampilan wataknya sesuai dengan kanon kecantikan kuno, maka motif landskap, sebaliknya, diciptakan dengan semangat seorang realis, memerhatikan alam semula jadi dengan teliti dan memindahkannya ke tangannya. kanvas dengan ketepatan hampir fotografi. Secara harfiah segala yang ada di dalam karya seniman ini dipenuhi dengan kecanggihan dan pendekatan halus terhadap warna, komposisi dan subjek.

Artis itu meninggal pada tahun 1902 dan dikebumikan di Warsawa, tetapi pada tahun 1903 abu artis itu dibawa ke Krakow dan dikebumikan di Gereja St Michael the Archangel, di mana para seniman terkenal Poland dikebumikan.

Baca juga: Pergolakan seniman Rusia yang paling ekspresif pada Zaman Perak - Philip Andreevich Malyavin.