Isi kandungan:
- Dan ini adalah bagaimana semuanya bermula
- Belokan tajam dalam kerja tuan Belarus
- Genre, gaya, teknik
- Gambar yang dilalui dari gambar ke gambar
Video: Lukisan hebat mengenai wanita, yang mana artis dari Minsk mendapat anugerah di Paris Salon
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Lukisan artis ini memukau penonton dengan phantasmagoria mereka, warna menarik, gabungan gaya dan komposisi yang luar biasa. Karya-karyanya tidak dapat disatukan dengan jelas ke arah artistik mana pun - mereka secara organik hidup bersama surealis dan modernisme, fantasi dan neo-romantisme, serta teater dan lakonan. Temui hari ini dalam penerbitan kami karya unik pelukis moden terkenal dari Minsk Roman Zaslonova, yang telah tinggal dan bekerja di Paris selama bertahun-tahun.
Roman Zaslonov adalah seniman Belarus yang cukup terkenal dan terkenal dalam komuniti budaya Eropah yang tinggal di dua rumah. Setelah mendapat pendidikan akademik dan kerjaya yang baik di kampung halamannya di Minsk, Roman berpindah ke Perancis, di mana bakatnya segera diperhatikan dan dihargai. Pengiktirafan artis Belarus oleh masyarakat Perancis dan pengkritik seni dianugerahkan hadiah pertama di Autumn Salon di Paris pada tahun 1997. Selepas itu, Roman Zaslonov telah berulang kali menerima pelbagai anugerah dan hadiah dari galeri Eropah yang berprestij.
Dan ini adalah bagaimana semuanya bermula
Artis kontemporari Roman Zaslonov dilahirkan pada tahun 1962 di ibu kota Belarus menjadi keluarga kreatif. Ibunya, Isa Zaslonova, adalah seorang penulis dan seniman profesional; ayahnya, Leonid Vladimirovich Galperin, juga seorang pelukis cat air yang terkenal. Kakek Rom adalah Konstantin Zaslonov yang legenda, Pahlawan Kesatuan Soviet, yang melalui neraka Perang Patriotik Besar.
Sudah tentu, anak lelaki berbakat, dibesarkan dalam lingkungan yang luar biasa, tidak mempunyai cara lain selain mengikuti jejak orang tuanya. Oleh itu, setelah lulus dari sekolah, dan seni, termasuk, Roman Zaslonov segera menjadi pelajar Institut Teater dan Seni Negara Belarus (sekarang - Akademi Seni). Selepas menamatkan pengajian, pada tahun 1985, dia bekerja dengan baik di bengkel kreatif di Akademi Seni di Minsk.
Harus diingat bahawa walaupun pada masa pelajarnya, Roman turut serta dalam semua jenis pameran republik dan semua-Union. Walaupun begitu, karya-karyanya menimbulkan minat yang semakin meningkat di kalangan penonton dengan persembahan gambar yang luar biasa dan persekitaran semula jadi di tanah asalnya. Sudah pada masa itu, artis muda melukis pemandangan desa, lukisan subjek dan potret sezamannya, menafsirkannya melalui prisma pandangan dunianya. Lebih-lebih lagi, dia menulis dengan baik sehingga tuan pemula memiliki peniru dan penerus, dan bahkan mereka yang memalsukan karyanya. Dan ini, seperti yang anda fahami, adalah kesaksian yang fasih mengenai gaya pengarang, berjaya dijumpai dan diperoleh oleh Zaslonov. Sejak tahun 1990, pelukis muda telah menjadi anggota Kesatuan Seniman Belarus.
By the way, beberapa karya pelukis muda pada masa itu ada di koleksi Muzium Seni Nasional Belarus. Bagaimanapun, tidak banyak tuan baru yang mendapat penghormatan sedemikian. Namun, Roman selalu mempunyai banyak pembeli, mereka menyukai karya asalnya.
Ya, apa yang boleh saya katakan, kerjaya pelukis pemula di Zaslonov di Minsk berkembang sebaik mungkin. Tetapi, artis yang bercita-cita tinggi itu bukan sahaja menginginkan sesuatu yang lebih banyak, tetapi juga perubahan yang ketara, jadi dia memutuskan untuk mencuba nasib di luar tanah airnya.
Setelah berangkat ke Eropah, dia menetap di Perancis, yang dengan bersemangat menerima dan menghargai bakat pelukis Belarus. Kini Roman Zaslonov mempunyai rumahnya sendiri dengan bengkel besar di pinggiran Paris. Dia berjaya bekerjasama dengan banyak galeri Eropah terkemuka, mengambil bahagian dalam pameran, kadang-kadang datang ke Minsk untuk waktu yang lama, di mana dia juga mempunyai bengkel sendiri di pusat ibu kota dan mengatur pamerannya di pelbagai bandar di negara ini.
Belokan tajam dalam kerja tuan Belarus
Rakan sekerja, seniman yang mengenali Roman sejak zaman muridnya, ketika mereka melihat karya barunya, yang dilukis di Perancis, mengangkat bahu dengan terkejut. Lukisan Zaslonov menjadi sama sekali tidak seperti lukisan realistik sebelumnya. Ramai yang tidak percaya bahawa dia tiba-tiba dapat mengubah gaya dan mengembangkan tulisan tangan pengarang untuk menulis dengan cara yang baru.
Tetapi masa berlalu, dan mereka secara beransur-ansur terbiasa dengan Zaslonov yang "baru", melihat dengan dekat, dan menghargainya di Belarus sendiri. Sekiranya mereka mengingati percubaan pelajarnya yang pertama berjaya, maka dengan senyuman yang baik. Omong-omong, karya-karya baru artis itu dijual berkali-kali lebih baik daripada karya-karya pertama. Sudah tentu, banyak rakan sekerja di kedai itu kesal dengan ini, dan ada juga yang mengatakan bahawa ini adalah penghinaan seni, walaupun semuanya dilakukan secara profesional dan kompeten. Walaupun begitu, Zaslonov terus bergerak di sepanjang jalan yang baru, berjaya dengan gaya yang dijumpai.
Genre, gaya, teknik
Seperti yang anda lihat, artis itu bekerja dalam genre potret, lanskap, lukisan sejarah dan "lukisan kiasan yang realistik, dengan unsur-unsur fantasi dan surealisme" - ini adalah bagaimana dia menentukan karyanya.
Dan apa yang kita lihat hampir tidak dapat dikaitkan dengan genre mana pun. Seni Roman Zaslonov benar-benar sangat rumit. Secara organik menggabungkan tradisi lukisan klasik dengan teknik modenisme dan postmodernisme, "enak" dibumbui dengan surealis dan fantasi. Dan persoalannya, "Adakah itu baik atau buruk?" - tidak menjadi masalah, kerana dia mensintesiskannya menjadi satu keseluruhan sangat baik. Penulis begitu meyakinkan bahawa penonton memahami dunia terang dari khayalannya yang pelbagai tanpa kata-kata.
Gambar yang dilalui dari gambar ke gambar
Lukisan-lukisan seniman itu adalah pujian bagi Wanita itu dengan anggun melayang di atas kehidupan seharian yang sibuk. Dia sangat serupa dan tidak seperti sezaman kita. Nampaknya baru semalam kita melihatnya di stesen metro, tetapi hari ini dia seolah-olah turun dari kanvas tuan lama ke lukisan artis.
Watak utamanya adalah wanita berambut merah yang cantik, berkeliaran dari gambar ke gambar, yang memutar-belit lelaki seperti yang dia mahukan. Mereka selalu melayani dia, dan selalu watak menengah. Artis sering ditanya soalan yang sama dengan siapa dia: yang dia jawab:
Ini penambahbaikan yang hampir ajaib dari artis, walaupun khayalan dan tidak masuk akal, memberitahu penonton tentang kehidupan dalaman yang rumit dari kecantikan berambut merah, dengan rahsia, teka-teki dan masalah. Walaupun begitu, artis mengarahkan penontonnya ke fakta bahawa semua yang kita lihat di kanvas, dalam satu atau lain cara, berlaku pada seorang wanita setiap hari dalam kehidupan sebenar. Kembang api emosi yang menemaninya setiap langkah, setiap perbuatannya, menjadi sumber inspirasi yang tidak habis-habisnya untuk artis.
Lihat lebih dekat - ini berlaku di sekeliling kita dalam kehidupan sebenar. Tetapi hanya seorang artis sebenar yang dapat melihat dan menceritakan tentang kecantikan sebenar seorang wanita dan kehidupannya.
Secara berasingan, saya ingin memperhatikan banyak perincian dan pelbagai watak di kanvas. Ini adalah salah satu momen paling terang gaya kreatif artis, yang dengan demikian menarik perhatian penonton dengan selera dan pilihan yang berbeza.
Merumuskan perkara di atas, saya mesti mengatakan bahawa sejarawan dari seni membahagikan keseluruhan jalan kreatif artis menjadi tiga tahap, tiga jangka masa, yang masing-masing sama sekali berbeza dengan yang sebelumnya. Mari kita ingat, yang pertama adalah zaman Minsk, yang kedua adalah zaman Paris. Dan apa yang ketiga? Hampir satu dekad yang lalu, Roman Leonidovich mengambil bahagian dalam pertandingan yang diumumkan oleh Pusat Seni Kontemporari untuk cadangan projek terbaik untuk pameran antarabangsa terbesar - Venice Biennale.
Nasib tersenyum lagi pada Zaslonov yang bertuah itu. Cadangannya diakui sebagai yang terbaik, dan dia menjadi salah seorang pengarang dan kurator projek "Table". By the way, projek ini jauh dari lukisan tradisional, yang berjaya dilalui oleh Zaslonov. Sekarang dia telah beralih ke teater dan berlakon dengan pelakon langsung. Projek ini berjaya dipersembahkan di Biennale, dan pada tahun 2015, sebuah pameran peribadi besar diadakan di Belarus, di mana artis itu mempersembahkan projek itu kepada pengadilan senegara. Mereka banyak bercakap mengenai dia, menulis, menunjukkan di televisyen. Ini adalah pengiktirafan sebenar bakat Roman Zaslonov. Walau bagaimanapun, ini adalah kisah yang sama sekali berbeza.
Dan Roman Zaslonov sendiri bercakap mengenai perkara ini:. Dan dia mungkin betul dalam penilaian ini. Untuk selalu berada di puncak kemasyhuran, anda perlu mengikuti zaman, tidak takut meninggalkan rumah mereka.
Meneruskan tema seniman yang menjadi gambaran penting bagi wanita dalam karya mereka, baca penerbitan kami: Potret wanita romantis artis Moscow yang menggabungkan seni Perancis Nouveau dan realisme Rusia.
Disyorkan:
Mengapa pengantin perempuan menangis dalam lukisan "Sebelum mahkota", dan yang mana artis itu mendapat gelaran ahli akademik
Firs Zhuravlev adalah salah satu pengarang lukisan genre terhebat pada separuh kedua abad ke-19 di Rusia. Karya beliau dicirikan oleh naratif, keterlaluan yang disengajakan dan juga karikatur. Tetapi kanvas, yang akan dibincangkan di bawah, jauh dari karikatur. Lukisan "Sebelum mahkota" menggambarkan plot tragis. Mengapa heroin menangis? Dan tajuk apa yang diterima oleh artis untuk karya ini?
Yang mana dewi Yunani kuno perapian mendapat hak istimewa utama dari Zeus dan fakta lain mengenai Hestia
Dewa Apollo dan Poseidon meraih tangannya, tetapi dia bersumpah untuk tetap menjadi perawan selamanya, setelah itu Zeus, raja para dewa, memberikannya penghormatan untuk memimpin semua pengorbanan. Hestia adalah dewi perawan yang lembut, seimbang, tenang, pemaaf dan layak untuk perapian, keramahan dan api pengorbanan, yang dihormati bukan hanya di bumi, tetapi juga di Gunung Olympus. Tidak seperti dewa dan dewi lain, dia tidak terlibat dalam skandal dan intrik, sebagai peraturan, dia digambarkan sebagai sederhana
Wanita yang Tidak Pernah Melukis Mendapat Anugerah Potret Terbaik $ 150,000
Ungkapan "pemula beruntung", ternyata, dapat diterapkan tidak hanya untuk perjudian, tetapi juga untuk pertandingan yang cukup serius di dunia seni. Oleh itu, tahun ini pertandingan paling berprestij untuk potret terbaik di Australia dan anugerah $ 150,000 dimenangi oleh Lynn Severy dari Melbourne, yang sebelumnya tidak pernah melukis potret atau dicat dengan minyak
Yang mana artis Levitan diusir dua kali dari Moscow dan fakta-fakta lain yang kurang diketahui mengenai pelukis landskap yang cemerlang
Isaac Levitan adalah salah satu seniman terhebat di Rusia pada akhir abad ke-19, penguasa "lanskap suasana" Rusia yang tidak tertandingi. Dalam kehidupan dan pekerjaan, dia harus menghadapi banyak kesulitan. Dan, di atas segalanya, ia adalah anti-Semitisme, yang dihadapi Levitan dua kali. Kemungkinan masalah jalan kehidupan inilah yang mempengaruhi kenyataan bahawa Levitan tidak suka menggambarkan orang dalam lukisannya
10 filem biografi mengenai artis terkenal di dunia yang akan membantu anda mendapatkan pemahaman yang lebih mendalam mengenai lukisan mereka
Filem mengenai seniman, yang dilancarkan setiap tahun oleh pelbagai studio di seluruh dunia, jarang membuatnya berada di puncak carta box office. Walaupun begitu, kisah-kisah biografi ini tetap menjadi sumber inspirasi yang sangat diperlukan untuk penggemar seni dan filem. Salah satu sebab pembuat filem gemar membuat filem mengenai artis terkenal adalah kerana filem ini mempunyai set hebat dan kisah benar