Artis besar melukis Light

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

… Tidak melihat matahari dan planet, Tidak mengetahui apa yang berlaku di dunia, Satu sebagai jari, di sebuah pangsapuri kosong, Artis Misa menulis Cahaya …

Artis itu adalah seorang paman, seperti orang lain, Tetapi dia tergoda dalam Pertempuran Tidak Terlihat, Di dalam dirinya doa berdoa Lari seperti tupai di roda.

Dia menulis pada waktu malam, menulis pada siang hari, Dia menulis dengan tempera dan kapur, Dia menulis White on White - Dan cahaya Tuhan mengalir dalam dirinya!

Fajar menyelimuti rumah dengan porfiri merahnya, Artis Massa untuk kefir Datang ke "Gastronome" yang berdekatan.

Dan sekali lagi tergesa-gesa untuk kembali ke kandang, Yang lebih luas dari langit dan alam semesta, Sehingga Cahaya Pra-Dunia, Cahaya Tak Terkesan Di atas kanvas yang hina untuk disokong!

Lima belas tahun yang lalu, saya menangis lebih awal sebelum subuh dan terus mengulangi, sebagai alasan: "Seniman Misa sedang melukis Cahaya."

S. Kalugin "Putih di Putih"

Valentin Pavlovich Massov, yang berasal dari wilayah Ulyanovsk, dilahirkan dalam keluarga doktor. Dibiarkan tanpa ibu bapa lebih awal, dia dibesarkan di rumah anak yatim.

Zaman kanak-kanak.- Saya berusia empat tahun ketika kakak saya membeli pensel berwarna. Saya mengambil pensil ini dan berkata, "Saya tidak akan menyerah." Dan orang yang saya sayangi, adik ibu saya, dia adalah buku doa, berkata: "Jangan sentuh dia, dia akan menjadi seniman." Ketika saya berumur tujuh tahun, saya melihatnya berdoa. Dia berlutut di depan ikon Penyelamat Tidak Dibuat oleh Tangan, dan udara biru naik darinya. Dia memenuhi seluruh ruangan dan sangat tampan. Saya ingat bagaimana dia memberitahu saya: “Hidup anda tidak akan mudah. Dan apabila keadaan menjadi sukar, bacalah doaku. " Saya dibesarkan atas doanya. Ini selalu menolong saya. Pada usia 12 tahun, saya membaca Pushkin. Terkejut, saya meninggalkan seorang diri di ladang, berbaring di tanah dan menangis. Menitiskan air mata dan bertanya: “Tuhan, jika dia tidak ada di sana, tidak ada gunanya dalam hidupku. Ambil nyawa saya, tetapi bawa dia kembali. " Sudah lama saya percaya bahawa mungkin Pushkin menembusi jauh ke dalam diri saya. Belia. Setelah menyelesaikan tempoh tujuh tahun, Valentin Massov berangkat ke Penza pada tahun 1953, di mana dia memasuki Sekolah Seni Penza yang diberi nama V. I. Savitsky - Walaupun semasa saya belajar, Velasquez menjadi artis kegemaran saya. Tidak ada yang lebih tinggi daripada ini secara umum di bumi. Ini adalah misteri. Pada tahun 1955 saya mengadakan perjumpaan dengan Ahli Akademik Arkady Plastov. Setelah melihat karya-karya saya, dia berkata: “Tuhan memberi anda mata yang berharga. Bekerja dengan cara yang Tuhan mahukan dan jangan mendengarkan siapa pun. Terdapat banyak hooligan dalam seni sekarang. " Perkembangan kreatif selanjutnya berlaku melalui pertemuan dengan A. Plastov. Menjadi sebagai seniman.- Pada mulanya ia tidak sedar, tetapi semakin anda suka, semakin banyak anda belajar dan semakin banyak anda belajar, semakin anda suka. Ini adalah pembangunan. Pada tahun 1962, ada pertemuan dengan pengkritik seni yang sangat menarik (malangnya, saya tidak ingat namanya). Saya melukis potretnya, dia, setelah melihat karya saya, berkata: “Anda sangat berbakat, tetapi anda mempunyai segalanya berdasarkan perasaan. Dan apabila perasaan sudah berakhir, apa yang akan kamu lakukan? " Dan saya menjawabnya: "Tuhan mengizinkan tangan semua artis kering ketika mereka kehabisan perasaan. Maka tidak akan ada gambar buruk.”Pada musim gugur 1962, ada perjalanan kreatif ke Kuban. Keperluan untuk perjalanan ini adalah selepas pameran Renato Guttuso. Pada pameran Renato Guttuso, saya menyedari kata-kata A. Plastov: "Bekerja dengan cara Tuhan meletakkan anda di dalam hati anda dan jangan mendengarkan siapa pun". Dan, di Kuban, alam baru, keadaan baru, musim luruh yang indah membuka peluang baru bagi saya.

Minyak "Kecantikan bernas" pada kadbod, 1962.

Saya bekerja di negeri ini selama 2 tahun, 1962-1963. Tetapi, ketika saya secara rasmi diisytiharkan sebagai abstraksi dan formalis, mengingat kata-kata Plastov dan menyedari bakat saya, agar tidak mengganggu pihak berkuasa, saya mengambil cat air - bahan yang lembut dan tidak berbahaya. Saya bekerja dengan bersungguh-sungguh. Pada tahun 1970 ada perjalanan ke Kyrgyzstan. Mulai tahun ini, sikap yang sangat serius terhadap cat air bermula.

Cat air "Mountains of Kyrgyzstan" di atas kertas 1970

Pada tahun 1972 di Ferapontovo, profesor lukisan Alexander Vasilyevich Myzin berkata: “Jiwa anda berkaitan dengan Dionysius. Anda akan memberi dorongan baru untuk seni. Perkataan oleh A. Plastov dan A. Myzina selalu bersama saya.

"Laut", cat air di atas kertas, 1971

Cat air "Lilac" di atas kertas, 1976

Pada tahun 1975, atas cadangan seniman hebat Vitaly Nikolaevich Goryaev dan ahli akademik sejarah seni Mikhail Vladimirovich Alpatov, saya diterima menjadi Kesatuan Seniman Uni Soviet. Pada tahun 1977 saya berada di Moscow. Terdapat banyak orang yang sangat pandai dalam pekerjaan saya. Mereka membuat pertemuan dengan artis Oleg Tselkov. Bagi mereka, Oleg Tselkov adalah pihak berkuasa dan pendapat Oleg sangat penting bagi mereka. Ketika Oleg melihat karya-karya saya, dia berkata: "Anda melakukan apa yang tidak ada yang melakukan semua yang telah ditinggalkan oleh seni di bumi."

Cat air "Willow" di atas kertas, 1973

1979 adalah tahun wahyu.- Kepentingan kata-kata Oleg Tselkov menjadi jelas hanya selepas tahun 1979, tahun wahyu saya.

"Bunga", cat air di atas kertas, 1979

P. S. Kami banyak bercakap mengenai kerohanian, atau lebih tepatnya, mengenai kehilangan kerohanian dalam kehidupan moden. Sekiranya kata-kata itu tidak disokong oleh perbuatan, apa makna kata-kata ini. Bagi saya, ini hanyalah permainan demagoguery, yang bermaksud membuang masa. Seseorang yang memberikan nyawanya untuk memahami rahsia tertinggi dalam kreativiti dan berjaya menerjemahkan penemuannya menjadi karya sebenar, mendapati dirinya berada di pinggir apa yang disebut "seni" - percubaan menyedihkan para peniaga yang biasa-biasa saja yang telah menurunkan tahap tinggi menjadi tahap karikatur jalanan. Negara ini tidak mempunyai masa depan tanpa Budaya. Sekiranya anda ingin hidup dalam dunia baru yang lebih sempurna, anda perlu mengubah pesanan yang ada dalam perniagaan seni. Anda perlu mencari dan mempromosikan seniman yang benar-benar berbakat, dan tidak menjadikan politik sebagai seni. Valentin Massov adalah seniman abad ke-21. Karyanya mampu memberi bacaan baru mengenai makna pengembangan kreatif untuk orang yang berbakat. Dengan menyekat jalan kepada penonton karya tuan ini, pertama sekali, anda menyekat jalan pengembangan untuk diri sendiri dan anak-anak anda. Jadi siapa yang kehilangan lebih banyak? Dia, yang telah membuat dan mencapai, atau anda, yang tidak berpeluang melihat dan memahami kemungkinan lain dalam kreativiti?