Isi kandungan:
- Apa yang tersembunyi di bawah lapisan pembungkusan
- Christo dan Jeanne-Claude
- Apa yang tinggal dari karya?
Video: Bagaimana seorang seniman menyembunyikan Reichstag dan Arc de Triomphe dan apa yang Hristo Yavashev masukkan ke dalam karya-karyanya yang berumur pendek
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Pada musim gugur 2021, Arc de Triomphe di Paris akan bersembunyi di bawah lapisan pembungkusan. Orang yang mengandung ini - artis Hristo Yavashev - tidak lagi hidup, karya itu ditakdirkan untuk hidup lebih lama daripada penciptanya. Di sini, tentu saja, ada paradoks - bagaimanapun, seluruh kehidupan kreatif Yavashev dan pasangannya serta isterinya Jeanne-Claude dikhaskan untuk ilustrasi tesis mengenai kerapuhan seni, tema reinkarnasi yang cepat dan tidak dapat ditarik balik dan kehilangan lebih lanjut.
Apa yang tersembunyi di bawah lapisan pembungkusan
Nampaknya membungkus struktur sebesar Arc de Triomphe dengan kain terlalu berani, tetapi Hristo Yavashev sudah harus melakukan ini, dan lebih dari sekali. Cukup dengan menyebut Berlin Reichstag, yang, melalui usaha seniman, pada tahun 1995 bersembunyi di bawah kain keperakan seratus ribu meter persegi.
Selama berabad-abad dan ribuan tahun, pencipta telah berusaha mencipta sesuatu yang tidak tahan lama, sesuatu yang akan bertahan lama dan ingatan mereka. Monumen seni bina, patung marmar, lukisan yang dilukis dengan cat tahan masa, seramik yang memberi peluang untuk menyentuh zaman kuno - semua ini Yavashev memutuskan untuk meninggalkan pencarian kreatifnya, dengan fokus pada membuat karya yang ditakdirkan bertahan selama beberapa hari dan kemudian pergi terlupa.
Pada mulanya, artis membuat pembungkus untuk benda kecil: tin, telefon, kerusi, biola. Dengan mengemas objek, Yavashev seolah-olah "mengemas" bahagian ruang. Pada pandangan pertama, objek biasa berubah menjadi sesuatu yang unik, menjadi projek dengan sejarah, dengan tenaganya sendiri. Pada masa yang sama, dia bukan milik artis - Yavashev tidak dibebani dengan karya-karyanya. Mereka menetas dalam waktu yang sangat lama di kepala saya, untuk beberapa waktu mereka bersiap untuk menjadi kenyataan, dan kemudian dalam waktu yang singkat mereka menjadi pusat perhatian dan menjadi sebahagian dari masa lalu - dan bahagian seni moden. Hristo Yavashev juga memainkan tema karyanya mengenai hilangnya objek - walaupun bersifat sementara, yang disediakan berkat kilometer dari bahan pembungkusan.
Salah satu projek berskala besar pertama dari Hristo Yavashev adalah "Running Hedge" - karya di mana artis itu bekerja dari tahun 1972 hingga 1976. Dinding kain putih, berkelok-kelok dan memantulkan cahaya matahari, terbentang sejauh 24 batu. Pada tahun 1983, artis itu mengelilingi sebelas pulau berhampiran Florida dengan kain.
Dan pada tahun 1985, Hristo Yavashev "berpakaian" Pont-Neuf - yang paling tua dari jambatan Paris. Persiapan untuk aksi terakhir persembahan ini mengambil masa sepuluh tahun - dan sembilan daripadanya Yavashev berusaha mendapatkan kebenaran daripada pihak berkuasa Perancis untuk menjalankannya. Jambatan itu dibalut dengan kain emas. Sebanyak tiga juta orang melihatnya.
Christo dan Jeanne-Claude
Hristo Yavashev dilahirkan di bandar Gabrovo di Bulgaria pada 13 Jun 1935. Secara kebetulan, wanita utama dalam hidupnya, pasangannya yang tetap dalam kehidupan dan pekerjaan, wanita Perancis Jeanne-Claude de Guillebon, dilahirkan pada hari yang sama.
Anak kepada pemilik kilang tekstil dan setiausaha Akademi Seni Halus Sofia, Hristo memasuki institusi pendidikan ini pada tahun 1952 dan belajar di sana selama empat tahun. Pada tahun 1956, setelah tiba di Prague di Czechoslovakia, dia melintasi sempadan dengan Austria dan menetap di Eropah barat, dua tahun kemudian pindah ke Paris. Di sana dia bertemu dengan bakal isterinya.
Jeanne-Claude, ketika percintaannya dengan Yavashev bermula dan berkembang, bertunang dengan lelaki lain dan bahkan menikah dengannya. Tetapi dua bulan selepas perkahwinan, dia pergi ke artis Bulgaria. Pada tahun 1960, pasangan itu mempunyai seorang anak lelaki, dua tahun kemudian, Jeanne-Claude dan Christo berkahwin.
Projek bersama pertama mereka berlangsung pada tahun 1961, dan ini berlangsung sehingga kematian Jeanne-Claude pada tahun 2009. Secara keseluruhan, pasangan ini mencipta dua puluh tiga karya - tidak banyak, kerana penciptaan masing-masing boleh memakan waktu bertahun-tahun dan bahkan beberapa dekad. Projek Reichstag telah berjalan selama dua puluh lima tahun - seperempat abad! - bertahan hanya dua minggu.
Dalam arti tertentu, projek untuk mengemas struktur seni bina ternyata sebanding dengan pembinaan: projek, lakaran, gambar, membuat model, mendapatkan izin - itulah yang memenuhi tahap pertama kerja pada bahagian berikutnya. Pada tahap ini, seniman tersebut mendapat dana untuk pelaksanaan lebih lanjut dari rencananya - lakaran yang disebutkan di atas yang dijual oleh Yavashev, sekaligus mengatur pameran. Dari segi wang, Christo dan Jeanne-Claude berpegang teguh pada kedudukan yang tegas: mereka membiayai kerja mereka sendiri, tidak menerima penajaan.
Pasangan itu mahu sedekat mungkin dengan kebebasan artis - dan mereka mungkin berjaya. Kebebasan dari pelabur, dari pemilikan karya mereka, kebebasan karya itu sendiri - inilah yang ditunjukkan oleh Hristo Yavashev dalam kehidupan kreatifnya. Artis itu mengakui bahawa makna sebenar karya-karyanya tidak dapat difahami oleh dirinya sendiri. Pertama sekali, untuk memahami perasaan bahawa jambatan yang dibalut dengan kain membangkitkan orang Paris, anda perlu memahami bagaimana perasaan mereka secara umum berkaitan dengan mercu tanda ini. Tidak menjadi orang Paris, Yavashev tidak dapat mengetahui perkara ini.
Apa yang tinggal dari karya?
Setiap projek Yavashev mempunyai sejarah yang unik dan dipenuhi dengan tenaganya sendiri. Pelbagai orang mengambil bahagian dalam "pembungkus", bukan hanya penonton yang terbiar. Sebagai contoh, kadangkala idea artis adalah untuk menarik pendaki daripada menggunakan kren pembinaan.
Pada tahun 1984 - 1991, Yavashev sedang menyiapkan projek "Payung" - ia sepatutnya berlangsung serentak di Jepun dan Amerika Syarikat. Lebih dari tiga ribu payung, kuning di tanah Amerika dan biru di pulau-pulau, dibuka serentak. Masing-masing berdiameter sembilan meter dan tinggi enam meter. Payung dibongkar sejurus selepas pemasangan.
Karya Hristo Yavashev memungkinkan untuk melihat semula objek dan ruang di sekelilingnya yang sudah lama dibina, pembungkusan menyembunyikan perincian dan perincian, yang membolehkan anda melihat perkara utama yang tersembunyi di bawah kain: ukuran, tinggi, perkadaran objek, keaslian dan keunikannya. Sejak 2009, dia bekerja sendiri. Pada musim gugur tahun 2020, "pembungkusan" Arc de Triomphe di ibu negara Perancis seharusnya berlaku, tetapi pada bulan Mei Hristo Yavashev meninggal dunia. Sebagai tanda menghormati ingatan artis, projek terakhirnya ini akan dilaksanakan setahun kemudian. Kristo Yavashev meninggal dunia di New York pada tahun kelapan puluh lima kehidupannya.
Sekiranya seni jalanan biasanya tersedia untuk semua orang, maka dengan lukisannya keadaannya berbeza: di sini lukisan apa yang dibeli oleh selebriti, dan berapa banyak yang sanggup mereka bayar untuk karya seni yang mereka sukai.
Disyorkan:
Apa yang biasa antara karya Picasso dan zaman kuno: Karya-karya genius Kubisme dan Surrealisme yang tidak dapat ditiru
Pablo Picasso tidak memerlukan pengenalan. Pelukis kubu, pelukis, ceramist, pemahat dan pembuat cetakan, dia tetap menjadi salah satu tokoh paling berpengaruh dalam sejarah budaya moden. Namun, ketika ia berada di pusat seni kontemporari, banyak sumber inspirasinya diambil secara langsung dari masa lalu kuno. Ini tidak menghairankan, kerana seniman selalu melihat ke belakang. Tetapi cara kuno muncul berulang kali dalam karya Picasso adalah ya
Apa tanda yang ditinggalkan oleh wanita Cina yang hebat dalam sejarah dunia: seorang seniman tentera, seorang jeneral yang berani, dll
Mengenai pencapaian dan peristiwa bersejarah, perkara pertama yang muncul di kepala saya adalah gambar lelaki hebat yang menjadi terkenal di seluruh dunia kerana eksploitasi atau kekejaman mereka. Ya, hanya sedikit orang yang memikirkan hakikat bahawa di antara sebilangan besar orang yang terkenal dan terkenal ada wanita yang memberikan sumbangan dalam sejarah. Wanita Cina, yang namanya teguh dalam laporan sejarah, tidak terkecuali
Simbiosis fotografi dan lukisan yang luar biasa dalam karya seorang seniman Amerika
Timothy Pakron adalah artis foto Amerika yang luar biasa. Usaha kreatifnya bermula dari eksperimen luar biasa di ruang gelap hingga lukisan minyak yang mendalam dan kompleks
Louvre, Menara Eiffel dan Arc de Triomphe dalam gelas: iklan kreatif untuk Festival Champagne
Napoleon yakin bahawa dalam kemenangan, orang layak mendapat sampanye, dalam kekalahan, mereka memerlukannya. Selama bertahun-tahun, minuman kegemaran panglima besar menjadi salah satu simbol Perancis, sebuah negara di mana romantik, pesona dan kecantikan memerintah. Adalah wajar bahawa untuk membuat poster iklan yang dikhaskan untuk Festival Champagne di Paris, agensi iklan Studio SC menggunakan gambar gelas dengan minuman bersoda, yang menyerupai pemandangan utama negara
Bagaimana seorang wanita menyembunyikan kekasih muda di loteng selama 10 tahun, dan Bagaimana ia berakhir
Kisah cinta ini kelihatan sangat pelik. Tepat 100 tahun yang lalu, pada tahun 1920-an, seorang wanita paruh baya dan tidak terlalu menarik (dilihat dari foto) wanita tidak hanya berjaya mendapatkan kekasih muda, tetapi juga mengikat dirinya dengan dirinya sendiri, berubah, bahkan menjadi budak, atau menjadi hantu rumah - setelah sekian lama, selama kira-kira 10 tahun penulis pemula tinggal di loteng di rumah pelindungnya dan turun ke bawah hanya ketika suaminya pergi bekerja