Bagaimana gambaran yang tidak rumit hampir menghancurkan karier artis dan reputasi heroin: "Potret Madame X"

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Ketika John Singer Sargent melancarkan potret wanita berkulit hitam pada tahun 1884, masyarakat Paris benar-benar memarahi kemarahan. Artis itu terpaksa meninggalkan negara ini, dan pahlawan potret itu memasuki bayang-bayang untuk waktu yang lama. Apa yang membuat orang awam marah pada abad ke-19?

"Potret Madame X" adalah potret elegan John Singer Sargent, yang menampilkan sosialis muda, Virginie Amelie Avigno Gautro. Virginie Gautro adalah isteri seorang peniaga kaya Pierre Gautro. Pada masa itu, Virginie mempunyai status "kecantikan profesional". Istilah ini merujuk kepada orang yang telah menggunakan kemahiran sosial dan penampilan mereka untuk berkembang dalam masyarakat.

Mengusahakan lukisan itu

Lukisan itu tidak dipesan, itu adalah inisiatif peribadi Sargent untuk melukis potret wanita muda. Dia menyampaikan permintaannya kepada Virginia melalui teman bersama mereka, dalam sebuah surat yang ditulisnya: “Saya mempunyai keinginan besar untuk melukis potretnya, dan saya mempunyai alasan untuk mempercayai bahawa dia akan mengizinkannya. Anda boleh memberitahunya bahawa saya mempunyai bakat yang luar biasa. " Akhirnya, setelah dua tahun berunding melalui rakan, Madame Gautreau akhirnya bersetuju untuk duduk di potret Sargent. Dalam proses penulisan, seniman menyiapkan banyak lakaran dan sketsa untuk karya utama. Sargent menghabiskan masa yang lama untuk memilih pose, gerak isyarat, ekspresi wajah dan reka bentuk dalaman yang tepat. Kerja-kerja itu berlangsung terutamanya sejak sekian lama kerana tingkah laku Gautro sendiri. Sargent mengeluh tentang "kecantikannya yang tidak dapat digambarkan dan kemalasannya yang tidak ada harapan." Memang, Virginie tidak begitu tekun. Di samping itu, kerana kehidupan sosialnya yang aktif, dia tidak mempunyai cukup waktu untuk berpose untuk artis. Sargent mengambil masa 2 tahun untuk menyelesaikan lukisan itu.

Tunjukkan di Salon

Potret itu dipamerkan di Salon pada tahun 1884. Dengan ukuran yang mengagumkan (234, 85 × 109, 86 cm) dan keindahan model yang anggun, Sargent dan Gautro sendiri mengharapkan persembahan yang mempesona. Tetapi tidak begitu … Lukisan itu menakutkan orang Paris, lukisan itu disambut dengan kritikan dan kontradiksi yang tajam. Orang ramai pada masa itu menganggap gambar itu terlalu terang dan provokatif. Dan intinya sama sekali tidak ada pada kulit yang pucat, tidak di telinga merah heroin, bukan di hidung yang terlalu tajam. Perkara paling penting yang menyedarkan penonton adalah bahu terbuka dan tali bahu yang lebih rendah. Pakaian itulah yang menyebabkan bencana. Sargent cuba menyembunyikan identiti Madame yang misterius, pada mulanya memanggil lukisan itu "Potret Madame". Tetapi, di sebalik semua percanggahan dalam penilaian gambar, keperibadiannya dengan cepat menjadi umum. Sebelum gambar itu dimulakan, Gautro sudah menjadi heroin gosip kerana gaya lisannya dan hubungannya yang tidak sopan (tetapi tidak biasa membicarakannya). Dan "Potret Madame X" secara harfiah memperlihatkan semua sikap tidak senonohnya di khalayak ramai. Ibu Virginie, Maria Virginia de Ternant, membuat pemandangan nyata bagi artis itu, dengan menyatakan: “Semua Paris mengolok-olok anak perempuan saya. Dia hancur … Dia akan mati kehinaan. " Keluarga Gautro dibayangi reputasi Virginia yang rosak dan diminta untuk membuang lukisan itu dari Salon. Sargent menolak, tetapi menawarkan untuk memperbaiki kedudukannya yang tidak dapat dielakkan: dia menulis semula gaya gaun itu dan mengembalikan tali bahu. Penyesuaian itu tidak menyelamatkan keadaan, sebaliknya, setelah perubahan, gaun itu mula kelihatan janggal.

Lukisan itu mendapat sambutan hebat sehingga Sargent terpaksa berpindah dari Paris ke London dan mencari perlindungan dari penghinaan yang diterimanya. Dia menyimpan lukisan itu di studionya. Sargent menjangkakan kehancuran kariernya sepenuhnya, tetapi nasib ternyata lebih baik baginya: keangkuhan artis menyebabkan permintaan yang sangat tinggi untuk potret di kalangan masyarakat Inggeris dan Amerika yang bergaya. Seperti yang diketahui sekarang, John Singer Sargent telah menjadi salah satu pelukis potret paling terkenal dalam sejarah. Situasi serupa berlaku dengan Virginie. Selepas skandal itu, dia memasuki bayang-bayang, tetapi satu abad berlalu dan Virginie Gautro menjadi ikon gaya sebenar, dihormati di seluruh dunia selama beberapa dekad. Warisannya adalah keanggunan, keindahan dan keanggunan, dan skandal menjadikan keperibadiannya lebih menarik. Madame Gautreau kemudian bergambar untuk dua artis lain: Gustave-Claude-Etienne Courtois pada tahun 1891 dan Antonio de la Gundara pada tahun 1898. Potret tuan terakhir menjadi kegemarannya.

Warna, cahaya dan komposisi

Sargent terbatas pada penggunaan warna dalam potret ini, yang memiliki palet warna coklat, abu-abu, dan hitam. Terdapat perbezaan yang kuat dan disengajakan antara warna kulit yang lembut, lebih terang dan gelap, yang menimbulkan warna coklat dan hitam di seluruh lukisan. Kaedah ini dikenali sebagai chiaroscuro (bermaksud chiaroscuro). Ciri utama penampilan Madame Gautreau adalah kulitnya yang pucat. Dia bahkan terkenal dengan penggunaan serbuk lavender, yang menjadikan kulitnya lebih cerah. Warna-warna dalam lukisan itu ringan, tidak ada perubahan warna yang tiba-tiba pada kulitnya (kecuali untuk wajah). Secara khusus, Sargent dapat mengagumkan garis leher pahlawan dengan mahir dengan sedikit perubahan warna. Gaya rambut pahlawan adalah penghormatan kepada gaya era Hellenic. Tiaranya dengan sabit berlian yang mempesona adalah kiasan kepada Diana, dewi pemburu dan bulan. Secara keseluruhan, ini boleh dianggap sebagai kunci kehidupan malam wanita ini. Hari ini "Potret Madame X" oleh John Singer Sargent dianggap sebagai kanvas yang cemerlang, cerminan kecantikan dan kewanitaan klasik yang menggembirakan. Lukisan Sargent adalah monumen seni Amerika. Hari ini milik Muzium Seni Metropolitan di New York. Pada tahun 1916, Sargent menjual potret tersebut kepada Met, kepada pengarah yang dia tulis: "Saya rasa ini adalah yang terbaik yang saya tulis").