Artis memindahkan pahlawan lukisan klasik ke kolaj surealis ironis

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Oleksiy Kondakov adalah seniman digital Ukraine yang mahir menggabungkan wira-wira lukisan klasik ke dalam adegan moden yang difilemkan di jalan-jalan kota. Dia meletakkan tokoh-tokoh dari lukisan abad pertengahan yang terkenal di kereta bawah tanah, pasar, kereta dan banyak tempat lain yang tidak asing lagi bagi kita, tetapi agak tidak biasa bagi watak-watak lukisan salun kuno. Karya-karya Alexey mencipta kontras yang menarik antara seni Renaissance yang halus dan ekspresif dan adegan kehidupan seharian yang kadang kala membosankan dan membosankan. Karya-karya terbaik genius surrealisme, ironi dan paradoks adalah lebih lanjut dalam tinjauan.

Alexey Kondakov memulakan projek ini pada tahun 2015 dan menyebutnya "Kehidupan Seharian para Dewa". Sebilangan besar gambar diambil di Kiev, ibu negara Ukraine. Sebilangan besar lukisan klasik berasal dari Renaissance. Artis menggunakan Photoshop untuk membuat adegan surealis ini, dan mereka kelihatan sangat mengagumkan.

Apabila artis meletakkan watak-watak lukisan dalam kehidupan seharian kita, mereka seolah-olah kehilangan semua epik, keanggunan dan keindahan mereka. Dalam kes ini, konteks sangat penting. Kita dapat melihat seperti apa rupa dewa dan dewi dalam lukisan jika mereka menjalani kehidupan yang sederhana seperti kita. Kami akan menghabiskan hari-hari kami melakukan aktiviti harian, pergi bekerja, menyiapkan makanan dan segala sesuatu yang menjadi ciri khas bagi kita manusia.

Alexey mempunyai 140 ribu pengikut di akaun Instagramnya. Orang sangat menyukai apa yang dia lakukan. Gambar-gambar yang dibuatnya cukup lucu kerana pemandangan di mana dia meletakkan orang. Mereka kelihatan tidak berada di tempat, hilang, atau keliru. Kombinasi kehidupan moden dan lukisan klasik cukup lucu, dan kadang kala sangat berkaitan.

Alexey Kondakov, berbicara tentang apa yang menginspirasinya, berkata: "Segala sesuatu yang mengelilingi saya memberi inspirasi kepada saya untuk menjadi kreatif. Sekiranya anda cukup memperhatikan diri sendiri dan persekitaran anda, suatu hari nanti anda mungkin mempunyai keinginan untuk menyampaikan pemerhatian anda dalam bentuk yang dapat diakses oleh semua orang."

Artis menggambarkan bagaimana dia mula membuat karya unik ini: “Saya pernah duduk di pejabat sekali, bosan, membaca blog dengan gambar untuk mendapatkan inspirasi. Saya melihat sebuah lukisan karya Caesar van Everdingen "Nimfa yang Menawarkan Anggur dan Buah kepada Bacchus." Saya berfikir: "Dan orang-orang ini tahu banyak tentang rehat, mereka minum di bangku, sama seperti kita." Dalam perjalanan pulang dari tempat kerja, saya mengambil gambar berhampiran stesen metro Osokorki, di mana saya melihat beberapa syarikat minum sambil duduk di parapet konkrit. Saya membuat kolaj dan berfikir bahawa saya ingin membuat keseluruhan siri. Sehari kemudian, saya mengambil beberapa gambar lagi untuk lukisan lain, yang juga mengingatkan saya tentang pelbagai pemandangan setiap hari. Saya menyiarkannya di Facebook saya - dan semuanya bermula."

Pasar, pengangkutan dan penyeberangan mendominasi kolaj Kondakov. Artis mengakui bahawa dia suka pengangkutan awam, di mana anda boleh melihat orang. Pemerhatian inilah yang menjadi asas kepada banyak cerita. Alexey mengatakan bahawa sering kali dia melihat gambar dan segera membayangkan seperti apa keadaan sehari-hari. Kerja lebih lanjut adalah masalah teknologi, pemilihan rombongan yang sesuai.

Kebetulan bahawa artis pertama mengambil foto, setelah menerapkannya pada gambar, dia memutuskan apa yang perlu disusun semula. Alexei tahu apa tempat khusus yang dia perlukan dan hanya duduk dan pergi ke sana. Dia mengatakan bahawa dia pernah menghabiskan satu jam di perhentian bas menunggu bas troli dengan warna yang tepat.

Anehnya, Alexey sebelum ini tidak terlalu berminat dengan lukisan salun. Sekarang dia secara intensif mempelajarinya, bertemu dengan penulis baru. Dia mengatakan ini sangat memikatnya sehingga dia menasihati semua orang agar lebih berminat dengan seni.

Kondakov berkongsi perkara yang paling disukainya dalam karyanya: “Saya suka semua peringkat proses penciptaan. Terdapat yang lebih dan kurang menarik. Karya seorang seniman melibatkan banyak tugas."

“Saya sangat gemar mendengar muzik. Pada asasnya, projek ini memerlukan sebahagian besar masa saya, tetapi saya akan menyelesaikannya. Impian saya adalah untuk melakukan sesuatu yang lain, fotografi atau patung,”jawab Aleksey ketika ditanya mengenai hobinya.

Kondakov bercakap secara terperinci mengenai proses dan berapa lama masa untuk membuat gambar-gambar ini. Dia mengatakan bahawa ini adalah individu untuk setiap plot. Kadang-kadang dia menemui karya seni lama yang dia perlukan dan melihat bagaimana dia dapat mengubahnya dalam keadaan moden. Pada masa lain, kebetulan artis hanya mengambil gambar tempat yang disukainya. Kemudian dia membayangkan apa yang boleh berlaku di sana. Lukisan klasik mudah bergabung dengan persekitaran moden.

Idea utama karya Alexei adalah menjadikan gambar itu nyata, tetapi pelik. Sukar untuk mengatakan berapa lama masa yang diperlukan. Seorang seniman dapat menggali selama berhari-hari, mempelajari karya seni untuk mencari plot yang diinginkan. Setelah semua bahagian teka-teki itu disatukan - dua atau tiga jam bekerja di Photoshop dan anda selesai.

Sekiranya anda menyukai apa yang dilakukan Alexey Kondakov, cari dia di rangkaian sosial. Mungkin juga membeli salah satu karyanya! Sekiranya anda menyukai kreativiti kreatif, baca artikel kami mengenai caranya seorang gadis dari St Petersburg menjadi terkenal di seluruh dunia, mencipta semula lukisan klasik.