Isi kandungan:
Video: Bagaimana untuk membezakan antara seni Minoan dan Mycenaean dalam 5 minit
2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13
Peradaban Minoan dan Mycenaean berkembang di Kreta dan tanah besar Yunani pada abad ke-3 dan ke-2 SM, dan Homer mengabadikannya dalam dua puisi epiknya, The Iliad dan The Odyssey. Terdapat persamaan tertentu di antara mereka kerana fakta bahawa bangsa Mycenaeans mengadopsi banyak budaya Minoan. Namun, gaya hidup, masyarakat dan kepercayaan mereka sama sekali berbeza, dan ini terbukti dalam seni mereka. Perbezaan utama dalam seni kedua peradaban dibincangkan kemudian dalam artikel.
Mural dinding
Kedua-dua tamadun itu menghiasi istana mereka dan struktur lain dengan lukisan dinding menggunakan plaster kapur dan warna-warna terang. Satu-satunya perbezaan adalah elemen ikonografi mereka. Orang Mino sangat bergantung pada ikonografi agama untuk menggambarkan dewa-dewa mereka dan terutama dewi. Perarakan dan upacara suci seperti melompat lembu juga merupakan motif biasa. Ikonografi Minoan sangat menggambarkan struktur matriarki sosial mereka - gambar wanita menguasai seni visual mereka, dan simbolisme feminin terdapat dalam hampir setiap penggambaran.
Pakar di Zaman Gangsa Yunani sering berpendapat bahawa mural Mycenaean, sementara dilihat sebagai kesinambungan dari lukisan Minoan, memang berbeza. Pengaruh orang Minoans dapat dilihat dengan jelas dalam gambar wanita dan gaya umum. Walau bagaimanapun, orang Mycenaeans agak lebih sederhana dalam penggambaran mereka. Mereka lebih suka motif simetri dan geometri, berbeza dengan orang Minoans, yang tidak suka meninggalkan ruang kosong dan tanpa hiasan. Tokoh manusia bergaya dalam lukisan dinding Mycenaean, dan lelaki lebih biasa.
Perbezaan penting lain adalah pemandangan perburuan dan perang, yang sering dijumpai dalam seni Mycenaean. Tidak seperti orang Mino, yang terkenal dengan thalassocracy yang damai, masyarakat Mycenaean berorientasi pada perang dan perluasan, dan ini terwujud dalam seni mereka.
Senibina istana
Kedua-dua peradaban terkenal dengan pembinaan istana yang kompleks, dan bukti arkeologi mengesahkan bahawa mereka adalah pusat pentadbiran, kediaman dan keagamaan.
Sekali lagi, orang Mycenaeans meminjam banyak ciri seni bina dari orang Minoans, tetapi menyesuaikannya dengan kepercayaan dan kehendak masyarakat mereka. Seni bina Minoan yang paling terkenal dan terbesar adalah istana di Knossos, rumah mitologi Raja Minos. Tempat pusat di istana dihuni oleh halaman besar, dari mana bilik, dewan dan ruang kecil menyimpang ke semua arah. Sejarawan percaya bahawa kerumitan struktur labirin istana mungkin mengilhami mitos Minotaur dan labirin.
Orang-orang Minoa menghiasi istana mereka dengan lukisan dinding dan menggunakan warna-warna terang untuk melukis tiang, langkan, dan pedimen yang menempati beberapa tingkat istana. Fresco kebanyakannya bersifat keagamaan, walaupun banyak menggambarkan pemandangan semula jadi seperti kehidupan laut, haiwan mitologi, dan bunga.
Istana-istana Mycenaean, seperti seni visual mereka, mencerminkan sifat ketenteraan tamadun mereka, yang sangat digambarkan oleh Homer dalam Iliad. Istana terpelihara yang terbaik adalah di Pylos dan Tiryns. Perbezaan dari gaya Minoan sangat jelas. Istana Mycenaean sebenarnya benteng yang dibina di atas bukit dan kubu. Orang Minoans, yang menetap di pulau itu dan menumpukan pada perdagangan, bukan pengembangan, tidak memerlukan struktur pertahanan.
Orang Mycenaeans yang berperang harus mengelilingi istana mereka dengan tembok besar, juga dikenal sebagai Cyclopean. Mereka mendapat nama mereka dari mitos Cyclops, raksasa bermata satu yang, menurut mitos, adalah satu-satunya makhluk yang cukup kuat untuk membina tembok kolosal seperti itu. Contoh pembinaan siklope yang paling dikenali ialah Lion's Gate di Mycenae.
Pusat istana Mycenaean bukanlah halaman seperti orang Minoans, tetapi megaron, sebuah dewan segi empat besar yang digunakan untuk upacara pengadilan dan acara sosial atau keagamaan. Bilik-bilik tambahan kebanyakannya persegi dan susun aturnya sangat geometri, yang menunjukkan pembinaan yang dirancang.
Susun atur istana Minoan menunjukkan banyak lampiran, jadi nampaknya mereka membina bilik tambahan ketika keperluan itu muncul. Orang Mycenaeans juga menghiasi istana mereka, tetapi mural mereka menggambarkan pemandangan perang dan perburuan, pejuang kereta perang yang kuat dan pertempuran. Mereka juga menyukai corak geometri dan warna yang terang.
Tanah perkuburan
Kedua-dua orang Mino dan Mycenaeans menguburkan orang mati mereka dalam struktur bulat yang dikenali sebagai tholos. Sejarawan masih memperdebatkan sama ada orang Mycenaeans menggunakan gaya Tholos dari orang Minoans atau tidak, tetapi kesamaan menunjukkan bahawa ada semacam kesinambungan. Walau bagaimanapun, terdapat banyak perbezaan antara keduanya.
Orang Minoa membina tholos mereka di atas tanah, dengan pintu kecil dan kubur bulat. Penggalian arkeologi telah mengesahkan bahawa orang Minoa menguburkan semua penduduk penempatan mereka di kubur ini. Status komunal Tholos Minoan menjelaskan kesederhanaan gaya seni bina dan kekurangan hiasan.
Tholos Mycenaean, sebaliknya, jauh lebih besar dan bawah tanah. Mereka biasanya dibina di bukit, dengan pintu masuk yang disebut dromos dan pintu monumental. Sebilangan tholos mereka terdiri daripada sepasang bilik dengan ruang penguburan pusat yang berbentuk bulat atau segi empat tepat.
Perbezaan utama antara dua jenis teologi terletak pada tujuannya. Orang Mycenaeans telah memelihara makam monumental untuk penguasa dan tokoh terkenal. Ini menjelaskan monumen mereka, berbeza dengan gaya tolos Minoan yang lebih sederhana, yang ditujukan untuk semua orang.
Tholos Mycenaean yang paling terkenal adalah Perbendaharaan Atreus di Mycenae, dihiasi dengan kaya dengan relief, tiang dan batu hiasan seperti alabaster hijau. Hiasan yang kaya ini, bersama dengan hadiah penguburan yang berharga, mendorong Heinrich Schliemann, ketua arkeologi Mycenae, untuk menyatakan makam ini Makam Agamemnon. Walau bagaimanapun, penyelidikan moden telah mengesahkan bahawa orang yang dikebumikan di makam ini berada beberapa ratus tahun lebih awal dari kedua Agamemnon dan Atreus.
Produk seramik dan logam
Kedua-dua tamadun ini telah menghiasi kapal keramik dan logam mereka dengan kaya, tetapi ikonografi sekali lagi cukup aneh. Seperti mural mereka, kapal Minoan sedikit lebih hiasan. Mereka sangat menyukai seramik dengan latar belakang yang terang, di mana mereka melukis sosok hidup manusia atau haiwan (selalunya makhluk laut) dengan warna terang atau kontras.
Orang Mycenaeans lebih suka warna gelap di tembikar mereka, dan motifnya lebih sederhana, kadang-kadang hampir abstrak. Kesamaan dengan corak geometri sekali lagi dapat dilihat pada keramik mereka, yang sering dihiasi dengan segitiga, bulatan dan konvolusi. Walau bagaimanapun, walaupun pendekatan mereka yang lebih sederhana untuk hiasan, tembikar Mycenaean mempunyai kualiti yang jauh lebih tinggi. Mereka menggunakan tanah liat yang lebih bersih dan menembakkan kapal pada suhu yang lebih tinggi.
Satu-satunya bidang di mana kemahiran orang Mycenaeans telah melampaui kemahiran orang Minoans adalah kerja logam. Namun, orang Mino mahir membuat logam, terutama dalam hal perhiasan. Perdagangan mereka yang sangat maju membolehkan mereka mengimport emas, dan mereka menyempurnakan teknik faience menambahkan manik-manik emas kecil ke permukaan objek.
The Mycenaeans terkenal kerana membuat topeng kematian emas dan menguasai teknik tinta, di mana mereka mencampurkan dua jenis logam untuk membuat kontras pada objek. Topeng Agamemnon yang terkenal adalah contoh hebat penggunaan kepingan emas nipis dan timbul atau timbul motif.
Patung-patung tanah liat
Orang Minoans terkenal dengan patung dewi wanita, yang mana Dewi Ular mungkin yang paling dikenali. Patung-patung dewi mereka menekankan sifat feminin, dan mereka biasanya membuatnya dari periuk, dicat dengan warna terang.
Patung-patung tanah liat Mycenaean, sebaliknya, sangat bergaya. Mereka tampaknya mewarisi kemiripan Minoan dengan tokoh wanita, itulah sebabnya penggambaran dewi kesuburan adalah penemuan arkeologi yang paling umum ketika datang ke karya patung. Walaupun prestasi mereka agak buruk, patung-patung ini memainkan peranan penting dalam agama Mycenaean, ketika ahli arkeologi menggali lebih dari lima ratus patung dari berbagai lokasi.
Oleh itu, kedua-dua tamadun entah bagaimana memainkan peranan mereka, meninggalkan tanda kekal dalam sejarah seni dan bukan sahaja.
Meneruskan topik, baca juga apakah seni Empayar Uthmaniyyah dan apa rahsia utamanya.
Disyorkan:
Bagaimana manusia biasa dapat membezakan antara karya 6 wakil dinasti artistik Brueghel
Untuk sejarah lukisan, dinasti kreatif sama sekali tidak biasa. Tetapi enam seniman terkenal Flemish, yang mempunyai nama keluarga Bruegel dan berkait rapat antara satu sama lain, terpisah di sini. Soalan-soalan kepengarangan yang membingungkan dan pemalsuan, pandangan neraka dan gambar syurga, kehidupan petani keras dan Madonna dengan bunga - semua ini adalah kisah tiga generasi satu keluarga
Rekod dan rekod anti Oscar: Siapa yang berjaya membezakan diri mereka antara ratusan pemenang dan calon
Sehingga baru-baru ini, Leonardo DiCaprio mengekalkan status kalah Oscar: berulang-ulang patung yang didambakan itu menjadi pesaing. Bagaimana kita tidak dapat bersimpati dengan yang kalah, walaupun dia adalah salah satu pelakon yang paling dikenali dan sangat dibayar pada masa kita? Ngomong-ngomong, walaupun dalam pencapaian meragukan ini - untuk dicalonkan tetapi tidak menerima anugerah Akademi, DiCaprio kalah dari "pemegang rekod" yang lain
Bagaimana salah satu lukisan termahal di bawah tukul hanya dalam 6 minit: "Tiga lakaran untuk potret Lucian Freud"
Tiga Sketsa untuk Potret Lucian Freud adalah triptych 1969 oleh artis Britain kelahiran Ireland, Francis Bacon. Lukisan itu menggambarkan rakannya Lucian Freud. Triptych itu dijual pada bulan November 2013 dengan harga $ 142.4 juta, harga lelong tertinggi untuk sebuah karya seni pada masa penjualan
Monet adalah titik, Manet adalah orang: Bagaimana membezakan antara dua tuan impresionisme
Perkenalan mereka bermula dengan konflik besar, tetapi kemudian mereka menjadi kawan baik. Monet-Manet adalah kisah persahabatan lama berdasarkan rasa hormat dan tolong menolong. Ketika Monet menghadapi masalah kewangan, dia menulis kepada Manet untuk meminta pertolongan. Manet bukan sahaja tidak menolak untuk menolong rakannya, tetapi setelah dia mengetahui tentang penyakit Camilla, isteri pertama Monet, dia menghapus semua hutang Claude. Berkat pengaruh Monet, Manet lebih kerap melukis di luar rumah dan mencerahkan paletnya. Ia tidak mudah dilakukan
Memo yang akan mengajar anda bagaimana membezakan antara watak Homer dan membantu anda melihatnya dari perspektif yang berbeza
Setiap remaja Soviet mungkin sudah biasa dengan plot Iliad dan Odyssey - dua puisi oleh Homer dan pengembaraan orang Yunani kuno. Kebetulan hanya Odysseus yang dikenal pasti dengan tepat, dan dalam watak-watak yang lain, mereka sedikit bingung. Memo dari "Culturology" akan menyegarkan kembali kenangan siapa. Dan pada masa yang sama ia akan membuat anda melihat mereka dengan cara yang baru