Bagaimana kekasih Monet yang hebat mengaburkan batasan antara maskulin dan feminin: Pengasas impresionisme yang dipandang rendah Berthe Morisot

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Kurang terkenal daripada rakan lelaki seperti Claude Monet, Edgar Degas atau Auguste Renoir, Berthe Morisot adalah salah satu pengasas Impresionisme. Kawan rapat Edouard Manet, dia adalah salah seorang impresionis paling inovatif. Tidak diragukan lagi, Bertha tidak ditakdirkan untuk menjadi seniman. Seperti wanita muda lain dari masyarakat tinggi, dia harus melakukan pernikahan yang menguntungkan. Sebagai gantinya, dia memilih jalan yang berbeza dan menjadi tokoh Impresionis yang terkenal.

Berthe dilahirkan pada tahun 1841 di Bourges, seratus lima puluh batu di selatan Paris. Ayahnya, Edmé Tiburs Morisot, bekerja sebagai prefek jabatan Cher di wilayah Center-Val-de-Loire. Ibunya, Marie Josephine Cornelia Thomas, adalah keponakan Jean-Honore Fragonard, seorang artis Rococo yang terkenal. Bertha mempunyai seorang saudara lelaki dan dua saudara perempuan, Tibuurs, Yves dan Edma. Yang terakhir berkongsi minat yang sama untuk melukis seperti kakaknya. Semasa Bertha mengejar hasratnya, Edma meninggalkannya, menikah dengan Adolphe Pontillon, seorang letnan tentera laut.

Pada tahun 1850-an, ayah Bertha mula bekerja di Pejabat Audit Negara Perancis. Keluarga itu berpindah ke Paris, ibu negara Perancis. Saudari perempuan Morisot mendapat pendidikan penuh yang sesuai untuk wanita dari borjuasi atasan, dan belajar dengan guru terbaik. Pada abad ke-19, wanita asal mereka diharapkan mengadakan majlis perkahwinan yang menguntungkan, bukan kerjaya. Pendidikan yang mereka terima terdiri dari pelajaran piano dan melukis. Ibu kanak-kanak perempuan itu mendaftarkan Berthe dan Edma dalam pelajaran melukis dengan Geoffroy-Alphonse Chokarn. Para saudari dengan cepat mengembangkan selera untuk lukisan avant-garde, yang membuat mereka tidak menyukai gaya neoklasik guru mereka. Oleh kerana Akademi Seni Halus tidak menerima wanita sehingga tahun 1897, mereka menemui seorang guru lain, Joseph Guichard. Kedua-dua wanita muda mempunyai bakat seni yang hebat: Guichard yakin bahawa mereka akan menjadi seniman yang hebat, yang sama sekali tidak khas untuk wanita dengan kekayaan dan kedudukan mereka.

Edma dan Berthe melanjutkan pelajaran dengan artis Perancis Jean-Baptiste Camille Corot, yang merupakan salah seorang pengasas sekolah Barbizon dan mempromosikan lukisan udara plein. Itulah sebabnya saudari Morisot ingin belajar darinya. Selama bulan-bulan musim panas, ayah mereka menyewa rumah desa di Ville d'Avre, sebelah barat Paris, supaya anak-anak perempuannya dapat berlatih bersama Corot, yang menjadi teman keluarga. Pada tahun 1864 Edma dan Bertha mempamerkan beberapa lukisan mereka di Paris Salon. Namun, karya awal mereka tidak menunjukkan inovasi sebenar dan menggambarkan pemandangan seperti Corot, dan tidak diketahui pada masa itu.

Seperti beberapa seniman abad ke-19, saudari Morisot kerap pergi ke Louvre untuk menyalin karya tuan-tuan lama. Di muzium, mereka bertemu dengan artis lain seperti Edouard Manet atau Edgar Degas. Ibu bapa mereka juga berinteraksi dengan borjuasi atasan yang terlibat dalam seni avant-garde. Morisot sering menjamu selera dengan keluarga Manet dan Degas dan tokoh terkenal lain seperti Jules Ferry, seorang wartawan politik yang aktif yang kemudian menjadi Perdana Menteri Perancis.

Bertha berkawan dengan Edouard Manet dan kerana dia sering bekerjasama, Bertha dianggap pelajarnya. Walaupun gadis itu kesal, persahabatannya dengan artis tetap tidak berubah dan dia berpose untuknya beberapa kali. Wanita yang selalu berpakaian hitam, kecuali sepasang kasut berwarna merah jambu, dianggap cantik. Edward membuat sebelas lukisan dengan Bertha sebagai model. Adakah mereka kekasih? Tidak ada yang tahu, dan ini adalah sebahagian dari misteri di mana persahabatan mereka dan obsesi Manet dengan sosok Bertha.

Bertha akhirnya mengahwini saudaranya, Eugene, pada usia tiga puluh tiga tahun. Edward membuat potret terakhirnya Bertha dengan cincin perkahwinan. Selepas perkahwinan, Edward berhenti menggambarkan menantunya. Tidak seperti kakaknya Edma, yang menjadi suri rumah dan berhenti melukis setelah berkahwin, Bertha terus melukis. Eugene tidak setia pada isterinya dan mendorongnya untuk semangat ini. Eugene dan Berthe mempunyai seorang anak perempuan, Julie, yang muncul di banyak lukisan Berthe kemudian.

Walaupun beberapa pengkritik berpendapat bahawa Edward adalah pengaruh besar pada karya Bertha, hubungan seni mereka mungkin berlaku. Lukisan Morisot mempunyai pengaruh yang nyata pada Manet. Namun, Edward tidak pernah membayangkan Bertha sebagai artis, hanya sebagai wanita. Potret Manet mempunyai reputasi buruk pada masa itu, tetapi Berthe, seorang seniman kontemporari yang sejati, memahami seninya, dan pada gilirannya dia menggunakannya sebagai model untuk mengekspresikan bakatnya yang avant-garde.

Bertha menyempurnakan tekniknya dengan melukis pemandangan. Sejak akhir tahun 1860-an, dia tertarik dengan lukisan potret. Dia sering melukis pemandangan dalaman borjuasi dengan tingkap. Sebilangan pakar melihat gambaran seperti ini sebagai kiasan bagi keadaan wanita kelas atasan abad ke-19, terkurung di kediaman mereka yang indah. Wanita memerintah di rumah mereka, sementara mereka tidak boleh keluar tanpa ditemani.

Sebaliknya, Bertha menggunakan tingkap untuk mendedahkan pemandangan. Dengan cara ini, dia dapat membawa cahaya ke dalam bilik dan mengaburkan garis antara di dalam dan di luar. Pada tahun 1875, semasa berbulan madu di Isle of Wight, dia melukis potret suaminya. Dalam lukisan ini, Bertha telah mengubah pemandangan tradisional terbalik: dia menggambarkan seorang lelaki di sebuah bilik melihat ke luar tingkap di pelabuhan, sementara seorang wanita dan anaknya berjalan-jalan di luar. Dia menghapus sempadan yang terbentuk antara ruang wanita dan lelaki, menunjukkan banyak kemodenan.

Tidak seperti rakan sejawatnya, Bertha tidak mempunyai akses ke kehidupan Paris dengan jalan-jalan yang menakjubkan dan kafe moden. Namun, seperti mereka, dia melukis pemandangan kehidupan moden. Pemandangan yang dilukis di kediaman kaya juga telah menjadi bagian dari kehidupan moden. Bertha ingin menggambarkan kehidupan moden yang sangat kontras dengan lukisan akademik yang berfokus pada subjek antik atau khayalan. Wanita memainkan peranan penting dalam kerjanya. Dia menggambarkan mereka sebagai tokoh yang kuat dan kuat, yang menggambarkan kebolehpercayaan dan kepentingan mereka, dan bukannya peranan mereka pada abad ke-19 sebagai sahabat suami mereka.

Pada akhir tahun 1873, sekumpulan seniman, bosan meninggalkan Salon Paris rasmi, menandatangani piagam "Persatuan Pelukis, Pengukir dan Pengukir Tanpa Nama." Antara penandatangan adalah Claude Monet, Camille Pissarro, Alfred Sisley dan Edgar Degas.

Setahun kemudian, pada tahun 1874, sekumpulan seniman mengadakan pameran pertama mereka - tonggak penentu yang menimbulkan Impresionisme. Edgar Degas mengundang Bertha untuk mengambil bahagian dalam pameran pertama, menunjukkan rasa hormatnya kepada artis wanita itu. Morisot memainkan peranan penting dalam gerakan Impresionis. Dia bekerja sama dengan Monet, Renoir dan Degas. Artis menghargai karyanya dan menganggapnya sebagai artis dan rakan, dan bakat dan kekuatannya memberi inspirasi kepada mereka.

Bertha bukan sahaja memilih objek moden, tetapi juga memperlakukannya dengan cara moden. Seperti para impresionis lain, topik ini tidak begitu penting baginya. Bertha cuba menangkap cahaya yang berubah dari sekejap sekejap, tidak menggambarkan kemiripan sebenar seseorang. Bermula pada tahun 1870-an, dia mengembangkan palet warnanya sendiri menggunakan warna yang lebih ringan daripada pada lukisan sebelumnya. Putih dan perak dengan sedikit sentuhan gelap telah menjadi tanda dagangannya. Seperti kaum Impresionis lain, dia melakukan perjalanan ke selatan Perancis pada tahun 1880-an, dan cuaca Mediterania yang cerah dan pemandangan yang berwarna-warni memberi kesan abadi pada teknik melukisnya.

Dengan lukisannya di Port of Nice pada tahun 1882, dia menginovasikan lukisan luaran. Bertha menaiki kapal nelayan kecil untuk melukis pelabuhan. Air memenuhi bahagian bawah kanvas sementara pelabuhan memenuhi bahagian atas. Akhirnya, dia mengulangi teknik penanaman ini beberapa kali. Dengan pendekatannya, dia membawa kebahagiaan hebat pada komposisi gambar. Sebagai tambahan, Morisot menggambarkan pemandangan dengan cara yang hampir abstrak, menunjukkan semua bakatnya yang avant-garde. Bertha bukan hanya pengikut Impresionisme, dia memang salah seorang pemimpinnya.

Artis biasanya meninggalkan kepingan kanvas atau kertas tanpa warna. Dia melihatnya sebagai bahagian penting dalam kerjanya. Dalam Gadis Muda dan Greyhound, dia menggunakan warna dengan cara tradisional untuk melukis potret anak perempuannya. Tetapi di tempat lain, sapuan kuas berwarna dicampur dengan permukaan kosong di kanvas.

Tidak seperti Monet atau Renoir, yang beberapa kali berusaha agar pekerjaan mereka diterima di salon rasmi, Bertha selalu menempuh jalan bebas. Dia menganggap dirinya seniman yang tergolong dalam kumpulan seni marjinal: para Impresionis, kerana mereka pada awalnya disebut ironis. Pada tahun 1867, ketika Bertha mula bekerja sebagai seniman bebas, sukar bagi wanita untuk meneruskan kerjaya, terutama sebagai seniman.

Sebagai wanita dari masyarakat tinggi, Bertha tidak dianggap sebagai artis. Seperti wanita lain pada zamannya, dia tidak dapat membuat kerjaya yang sebenar, kerana melukis hanyalah masa lapang wanita lain. Pengkritik seni dan pengumpul Theodore Duret mengatakan bahawa keadaan hidup Morisot membayangi bakat seninya. Dia berpengetahuan tentang keahliannya dan menderita dalam diam kerana, sebagai seorang wanita, dia dianggap amatir.

Penyair dan pengkritik Perancis Stéphane Mallarmé, rakan Morisot yang lain, mempromosikan karyanya. Pada tahun 1894, dia mengundang pegawai pemerintah untuk membeli salah satu lukisan Bertha. Terima kasih kepada Stéphane, dia mempamerkan karyanya di Luxembourg Museum. Pada awal abad ke-19, Muzium Luxembourg di Paris menjadi muzium yang mempamerkan karya seniman hidup. Sehingga tahun 1880, ahli akademik memilih seniman yang dapat mempamerkan seni mereka di sebuah muzium. Perubahan politik yang terjadi dengan pencapitan Republik Ketiga Perancis dan usaha berterusan para sejarawan seni, pengumpul dan seniman telah memungkinkan untuk memperoleh karya seni avant-garde. Muzium ini mempamerkan karya-karya para Impresionis, termasuk Bertha, yang merupakan tonggak dalam pengiktirafan bakatnya, menjadikan Morisot sebagai artis sejati di mata orang ramai.

Bersama dengan Alfred Sisley, Claude Monet dan Auguste Renoir, Berthe adalah satu-satunya seniman hidup yang menjual salah satu lukisannya kepada pihak berkuasa negara Perancis. Namun, negara Perancis hanya membeli dua lukisannya untuk menyimpannya dalam koleksi.

Bertha meninggal pada tahun 1895 pada usia lima puluh empat tahun. Setahun kemudian, sebuah pameran yang dikhaskan untuk kenangan Berthe Morisot diadakan di galeri Paris Paul Durand-Ruel, seorang peniaga seni berpengaruh dan mempopulerkan impresionisme. Rakan seniman Renoir dan Degas mengawasi penyampaian karyanya, menyumbang kepada kemasyhurannya setelah kematian.

Oleh kerana Bertha adalah seorang wanita, dia cepat-cepat terlupa. Hanya dalam beberapa tahun, dia berubah dari ketenaran menjadi acuh tak acuh. Selama hampir satu abad, orang ramai benar-benar melupakan artis tersebut. Malah sejarawan seni terkenal Lionello Venturi dan John Rewald hampir tidak menyebut Bertha dalam buku terlaris mereka mengenai Impresionisme. Hanya segelintir pengumpul, pengkritik dan artis yang arif yang memperhatikan bakatnya. Hanya pada akhir abad ke-20 dan pada awal abad ke-21, minat terhadap karya Berthe Morisot dihidupkan semula. Kurator akhirnya mendedikasikan pameran untuk artis, dan para sarjana mula meneroka kehidupan dan karya salah seorang impresionis terhebat.

Dalam artikel seterusnya, baca mengenai apa yang menyebabkan skandal dan ketidakpuasan sekitar potret Albrecht Durer - seorang seniman yang karyanya telah dikritik, sambil menimbulkan kekaguman.