Seorang seniman dari wilayah Moscow melukis tudung dan stol yang dipakai walaupun oleh wanita terkenal di dunia

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Kerja artis Lyubov Toshcheva bukan hanya barang hiasan untuk hiasan dalaman, tetapi karya seni hidup dan bernafas secara bebas yang memberikan kehangatan dan kegembiraan. Selendang sutera yang luar biasa dan stol buatan tangannya benar-benar terbang ke seluruh dunia dan menetap di almari pencinta barang-barang eksklusif, lukisannya menjadi hiasan yang indah untuk koleksi dan hiasan dalaman peminat batik, dan ilustrasi hebat yang dibuat menggunakan teknik ini menghiasi halaman banyak buku penerbitan.

Imajinasi kreatif Lyubov Toshcheva secara logik diwujudkan dalam kanvas sutera berwarna berdasarkan dongeng dalam teknik "batik sejuk", yang terutama menarik dengan keunikan plot, keindahan motif yang halus, keanggunan corak dan skema warna yang indah. Ini juga menyampaikan tenaga artis, memaksanya untuk merenungkan tema-tema filosofis dan abadi seperti peredaran masa, cinta sejagat dan kebahagiaan keibuan.

Mengenai artis

Lyubov Toshcheva adalah ahli Kesatuan Seniman Rusia, pemenang banyak anugerah, pemenang Hadiah Malyutin, peserta tetap dalam pameran semua-Rusia dan serantau. Yang sangat popular di kalangan pencinta seni hiasan dan seni lukis ini adalah lukisan pelbagai lapisan fantasi yang dibuat oleh seorang tukang pada sutera semula jadi. Sebilangan dari mereka berada di Moscow, dan banyak lagi di galeri dan koleksi peribadi di Rusia, Jerman, Republik Czech, Hungary, Perancis dan Itali. Stole, selendang dan selendang yang diciptakan oleh artis menggunakan teknik batik sejuk adalah sebahagian daripada almari pakaian banyak wanita terkenal di dunia, termasuk Hillary Clinton.

By the way, seorang seniman berbakat dari bandar Ivanovo adalah penerus perniagaan keluarga. Ibunya, Muza Toshcheva, mahir melukis kain dan rakan pelajar Vyacheslav Zaitseva. Wanita itu bekerja sepanjang hidupnya sebagai seniman di kilang kapas Samoilov. Mengembangkan semua jenis reka bentuk untuk fabrik, Muse bermimpi mengenakan setiap wanita Soviet dengan pakaian yang cantik. Dan sememangnya, seluruh negara mengenakan pakaiannya pada waktu itu.

Anak perempuan itu mengikuti jejak ibunya. Pada satu masa, Lyubov Toshcheva lulus dari Akademi Tekstil Negeri Ivanovo. Pada tahun 1976 dia memulakan aktiviti kreatifnya dalam kumpulan pengarang dana seni cabang Ivanovo RSFSR, di mana dia dan rakan-rakannya di bengkel membuat standard selendang, stol dan selendang, melukisnya menggunakan teknik batik.

Dan pada tahun 90-an, ketika kesatuan itu hancur, artis itu melakukan pelayaran percuma, dan dia memindahkan semua kemahiran dan kemampuannya ke lukisan. Cinta mula mencipta kanvas sutera yang fantasi dan berlapis-lapis, menerapkan semua ini bakat dan perhiasan perhiasannya dengan teliti yang diwarisi dari ibunya.

Dan pada tahun 2000-an, wanita pengrajin berjaya mencari gaya tandatangannya sendiri dan membuat keseluruhan galeri karya-karya menarik yang mengasyikkan imaginasi para pencinta seni rupa jenis ini. Teknik menggunakan batik sejuk membolehkan artis mencapai kesan unik yang dapat mengekalkan kehangatan jiwanya, pandangan dunianya dan kemahirannya.

- inilah yang dikatakan Lyubov Toshcheva mengenai kerjanya sekarang.

Lyubov Toshcheva dalam karyanya menggunakan kain sutera semula jadi dan pewarna Jerman, yang pada peringkat akhir menjalani pemasangan khas. Selepas operasi ini, produk menjadi tahan terhadap kelembapan dan sinar matahari.

Memilih kisah dongeng sebagai genre untuk kreativiti seninya, Toshcheva, dengan bantuan kuas dan cat, memuliakan tradisi rakyat dan budaya asalnya, ibu semula jadi Rusia dan segala yang hidup di bumi. Plot dongeng berkait rapat dengan imaginasi artis yang tidak dapat ditindas; pada gelombang kuasnya, mereka ditumbuhi dengan corak indah terbaik dari reka bentuk tekstil sekolah Ivanovo.

Artis memilih wanita di mana alam semesta berputar sebagai watak utama untuk ciptaannya. Sama ada fantasi, kehidupan rakyat Rusia atau persembahan teater … Motif utamanya adalah persekitaran semula jadi dalam semua manifestasi. Bunga dan pokok indah yang bergaya, corak di padang rumput peri yang berwarna-warni, haiwan yang hebat, burung, ikan - sangat mengejutkan dengan penafsiran hiasan tradisional kain Ivanovo.

Sebagai kesimpulan, saya ingin menyatakan bahawa plot fantasi dan dongeng membuka jalan bagi Lyubov Toshcheva ke dunia ilustrasi. Beberapa tahun yang lalu, dia memulai debutnya: buku puisi kanak-kanak oleh Konstantin Balmont "Fairy Tales" diterbitkan, digambarkan oleh karya-karya artis Ivanovo. Pembaca kecil dan ibu bapa mereka sangat gembira dengan perkara ini. Sesungguhnya, dalam ilustrasi indah artis, dunia ini sangat berwarna, terang dan cerah, seolah-olah ditenun dari muzik garis dan warna.

P. S

Sedikit sejarah batik

Sejarah fabrik yang dilukis dengan tangan bermula sejak beberapa abad lalu. Semasa mempelajari peradaban kuno Sumer dan Mesir, para saintis menemui jejak kraf ini, yang kemudian menerima nama "batik". Itu datang kepada kami dari Indonesia dan secara harfiah berarti melukis dengan lilin. Pada abad ke-19, di pulau-pulau di negara ini batik menjadi seni yang sangat maju, dan kali ini dianggap sebagai zaman kegemilangannya. Oleh karena itu, Indonesia dianggap sebagai tempat kelahiran batik, teknik untuk mengecat kain katun dengan menggunakan kompaun penahan (lilin).

Pada abad ke-19, batik juga menjadi popular di Eropah. Oleh itu, pada tahun 1835, kilang pertama untuk pembuatan batik dibuka di Belanda, dan pada awal abad ke-20, karya seni yang sangat artistik dengan gaya ini ditunjukkan untuk pertama kalinya di Paris di Pameran Dunia. Sejarah perkembangan batik di Rusia bermula dari masa Dasar Ekonomi Baru. Pada tahun-tahun itu, artel seni mula melukis fabrik dengan hiasan yang terang, namun tanpa mempunyai pengetahuan khusus mengenai teknik ini. Dengan penghapusan DEB, pakaian berwarna-warni diakui sebagai filistin dan batik menjadi bayang-bayang selama beberapa dekad.

Dalam tempoh pasca perang, diputuskan bahawa seorang wanita Soviet masih berhak atas perkara-perkara cantik dan terang. Bengkel muncul, di mana para seniman terkemuka mulai mengajar asas-asas batik kepada tuan masa depan. Pada tahun-tahun itu, selain barang almari pakaian, para seniman juga membuat panel besar untuk menghias ruang konsert dan ruang legar pawagam.

Dengan munculnya fesyen untuk budaya oriental, minat terhadap batik secara beransur-ansur meningkat dan tidak luntur hingga ke hari ini. Dengan bantuan batik, fabrik eksklusif dibuat; ia digunakan dalam reka bentuk dalaman dan di mana sahaja ia diperlukan untuk mewujudkan daya imaginasi artis. Dan pada tahun 2009, UNESCO memasukkannya ke dalam senarai karya warisan manusia.

Dan, dengan meneruskan tema ini, kami mencadangkan agar anda membiasakan diri dengan karya asli artis Kuba Orestos Busone, yang mencipta gaya lukisan minyak unik pada sutera halus, berdasarkan meminjam teknik seni hiasan jenis kuno - batik.