Bagaimana seorang seniman Ukraine menghasilkan teknik melukis baru, yang mana dia digelar sebagai "genius zaman kita"

2024 Pengarang: Richard Flannagan | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-16 00:13

Anda harus mengakui bahawa tidak banyak seniman kontemporari berada di belas kasihan pengkritik, dan lingkaran yang lebih kecil berjaya mencapai pengiktirafan dunia, penghormatan dan gelaran tinggi sepanjang hayat mereka. Tetapi, mereka masih ada … Dan di antaranya nama pelukis Ukraine Ivan Marchuk berdiri di barisan hadapan. Dia menjadi orang Ukraine pertama yang diterima dalam "Golden Guild" di Rom, dan di peringkat Inggeris "100 genius terulung pada zaman kita" dia mendapat 72 tempat. Kini Marchuk adalah artis paling berjudul di Ukraine, pemenang Hadiah Shevchenko, pencipta gaya lukisan pengarang. Dan hari ini dalam penerbitan kami adalah galeri unik karya master, yang caranya menyerupai jalinan benang pelbagai warna di kanvas. Tonton dan kagumi!

Beberapa perkataan mengenai artis

Ivan Marchuk (lahir pada tahun 1936) berasal dari desa Moskalevka, wilayah Ternopil, yang pada masa kelahiran pelukis berada di bawah kawalan Poland. Dia dilahirkan dalam keluarga tuan tenun yang dikenali di seluruh wilayah. Sejak awal kanak-kanak, artis tahu bahawa jalannya ditakdirkan: - dari memoar Ivan Marchuk sendiri.

Pada tahun 1956, Ivan lulus dari Sekolah Seni Gunaan Lvov. Latihan di mana memberi Marchuk pengetahuan yang luar biasa kepada pelbagai teknik hiasan dan teknik. Kemudian dia melanjutkan pelajaran di Jabatan Keramik Institut Seni Gunaan dan Hiasan Lviv. Semasa masih pelajar, dia meneroka trend seni dunia, secara asasnya melewati realisme sosialis. Walaupun begitu, artis muda itu secara fanatik mencari jalannya sendiri, gaya dan tekniknya sendiri.

Cara kreatif

Dan dia selalu bekerja sebagai jiwa yang disarankan kepadanya, dengan lembut merasakan keindahan tanah asalnya, dan ketidakadilan, dan kesakitan bagi rakyatnya. Oleh itu, pada zaman Soviet, Ivan berada di bawah "senapang" pihak berkuasa yang berterusan. Oleh itu, sehingga tahun 1988, Kesatuan Seniman tidak secara rasmi mengiktiraf karya tuan ini.

Pada tahun 1979, lukisannya dipersembahkan pada pameran kolektif pertama mengenai non-konformisme Ukraine, yang dianjurkan oleh diaspora Ukraine di Munich, Paris, New York, London. Di sinilah pengkritik seni Barat menarik perhatiannya. Ngomong-ngomong, pada tahun yang sama pameran peribadi pertama Ivan Marchuk berlangsung di Moscow di 28 Malaya Gruzinskaya Street.

Pada tahun 1989, artis itu berhijrah ke Australia, dan dari sana ke Kanada dan Amerika Syarikat. Di luar negara, kejayaan dan pengiktirafan yang ditunggu-tunggu datang kepadanya. Di rumah, mereka juga ingat dan mula bercakap mengenai pelukis. Ivan Stapanovich mendapat gelaran Artis terhormat dari Ukraine (1996), dan setahun kemudian dia menjadi pemenang Hadiah Nasional Ukraine yang diberi nama I. T. G. Shevchenko. Setelah kembali ke Ukraine pada tahun 2002, artis tersebut dianugerahkan gelaran Artis Rakyat Ukraine.

Hari ini, Ivan Stepanovich Marchuk adalah artis terkenal di dunia yang mengasaskan gaya baru dalam seni melukis, yang mencipta lebih daripada 5000 karya dan mengadakan lebih daripada 100 pameran peribadi di pelbagai negara di seluruh dunia. Sejak tahun 2006, menurut keputusan Akademi Seni Kontemporari Antarabangsa di Rom, dia adalah anggota "Golden Guild", di mana hanya terdapat 51 seniman dari seluruh dunia. Dan pada tahun 2007, menurut akhbar Britain, The Daily Telegraph, Marchuk dinobatkan sebagai seorang genius moden. Dan semestinya begitu.

- ini adalah bagaimana tuan berusia 84 tahun memberi komen mengenai kerjayanya yang panjang.

"Beri aku seribu tahun dan aku akan melukis langit." Ivan Marchuk

Seperti disebutkan di atas, artis adalah pengarang lebih dari 5000 karya, yang dapat dibahagikan kepada dua belas periode utama: "Suara Jiwa Saya", "Preludes Berwarna", "Potret", "Masih Hidup", "Mekar", "Landskap", "Shevchenkiana", "Ekspresi Baru", "Planet Putih 1", "Planet Putih 2", "Mimpi Keluar dari Pantai", "Lihat Ke Dalam Infiniti".

Teknik unik "pentanisme"

Bermula dari kitaran pertama, karya master diberi nama "The Voice of My Soul" dan menjadi asas bagi semua arahan selanjutnya dalam karya artis. Dari masa inilah lukisan Ivan Stepanovich muncul, dibuat dalam teknik pengarang baru "pentanisme" ("plyontanism" Ukraine). Definisi ini diberikan sendiri oleh pengarang. Ia berasal dari kata Ukraine "plontati", iaitu - untuk menenun.

Sekiranya anda melihat dengan teliti, anda akan melihat bahawa kanvasnya dihasilkan oleh jalinan benang pelbagai warna yang unik. Teknik yang menakjubkan dan memikat yang menarik mata dan membuat penonton ingin menyentuh tangannya dan cuba melilit benang menjadi bola. Artis menggunakan cat berasaskan air dalam karyanya, konsistensinya cukup tebal, yang, berbaring di atas kanvas, memiliki tekstur yang besar, yang menimbulkan kesan tenunan renda …

Paling mengagumkan adalah pemandangan luar biasa dari tuan asli. Pada pandangan pertama, pemandangan yang agak sederhana. Tetapi, gamut cahaya dan warna memainkan peranan yang luar biasa, memberikan makna tambahan pada kanvas. Sebagai contoh, di sini adalah rumah seseorang, terang dan gembira, walaupun pagar yang tidak kemas menunjukkan kehancuran. Di sebelah kanan, di bawah sinar matahari musim bunga, sebatang pokok tua sedang memanaskan dirinya, jurang yang sama, tetapi tidak kurang pentingnya untuk integriti warna dan komposisi gambar. Kehidupan di sini hancur, tetapi tidak mati.

Kanvas artis yang menggambarkan pondok-pondok tidak dapat dikaitkan dengan pemandangan yang suram. Tuan itu menghidupkannya kembali dengan perincian tertentu: percikan cahaya matahari atau cahaya bulan, cahaya salji berkilau dan pelindung bayang-bayang yang berkilauan.

Karya Marchuk sangat mengagumkan sehingga seseorang dapat melihatnya dalam jangka masa yang lama, tidak bosan melihat selok-belok pukulan berwarna yang paling halus.

P. S. "Saya tidak mencipta gambar saya, mereka nampak kepada saya, ini adalah gambar perumpamaan …"

Sebagai kesimpulan, saya ingin menyatakan bahawa dari segi pandangan politik, pemberontak abadi Ivan Marchuk sekali lagi menentang kuasa. Dia sangat cinta akan sifat tanah asalnya, dengan sifat dan kemudahannya, tetapi dengan sepenuh hati dia memandang rendah sikap orang satu sama lain dan pihak berkuasa terhadap perintah itu.

Dengan rasa sedih dan sakit hati, dia berbicara tentang tanah airnya:

Ini benar-benar kata-kata orang bijak yang telah menjalani kehidupan yang panjang dan berbuah dan meninggalkan warisan yang akan bertahan selama berabad-abad.

Hari ini saya juga ingin mengingatkan karya seniman Amerika terkenal di dunia, Andrew Wyeth, yang termasuk dalam senarai artis kontemporari termahal di dunia abad ke-20, yang sejak sekian lama tidak dikenali dan ditolak oleh pengkritik. Lukisannya, yang dilukis secara realistik, pada era kebangkitan abstraksiisme dan Art Nouveau, menimbulkan ribut protes di kalangan pengkritik seni dan lautan kekaguman di kalangan masyarakat umum.